NFT mikro hayırseverliği operaya yeni bir ses katıyor
Müzik endüstrisi, şarkı hakları, blok zinciri tabanlı akış ve yeni dijital gösterim biçimleri içinde değişen kullanım örnekleriyle Web3 entegrasyonunun mühim bir uygulayıcısı olmuştur.
Pop, EDM ve hip hop şeklinde türler, şimdiye kadar müzik endüstrisinde değiştirilemez jetonları (NFT’ler) temsil etti. Sadece, klasik müzik ve bilhassa opera, girişini yeni buldu.
Klasik müziği blok zinciri inovasyonuyla birleştiren bir Web3 topluluğu olan Living Opera, prestijli sanata ve onu icra eden sanatçılara yeni bir ses vermek için gelişen teknolojiye yöneliyor.
Living Opera CEO’su Soula Parassidis, Cointelegraph’a verdiği bir röportajda Magic Mozart’ın ilk NFT koleksiyonunun yenilikçi fintech dünyasını geleneksel klasik müzikle ve tam tersi şekilde tanıtmanın bir yolu bulunduğunu söylemiş oldu.
“Bunun anlaşılması kolay, düşük riskli ve insanların kendilerini rahat hissetmeleri için bir yol olmasını istedik.”
Parassidis, bu NFT’lerin evvel oluşturulmuş seçeneklerden rastgele müzik üreten bir zar oyunu olan “musikalisches würfelspiele” terimine saygı duyduğunu açıklıyor. Bu, üretken sanatın en eski örneklerinden biridir ve iddiaya bakılırsa Mozart’a atfedilir.
Müzisyenler, Grimes’ın 5,8 milyon dolarlık dijital varlık projesi şeklinde fazladan gelirler ve fanatik teşvikleri için NFT’leri kullandılar. Klasik müzik için bu, tamamen yeni bir yaşam ve gelecek nesil için geçerliliğe doğru bir adım anlamına gelebilir.
National Endowment for the Arts tarafınca meydana getirilen bir anket, ABD Birleşik Devletleri’nde yılda minimum bir operaya katılan yetişkinlerin yüzdesinin 2002’de aslına bakarsanız düşük olan %3,2’den 2017’de %2,2’ye düştüğünü buldu.
Pandemi, tüm dünyada klasik mekanları ve opera binalarını kapatarak bunu tırmandırdı. Dünyanın önde gelen opera evlerinden kabul edilen Metropolitan Opera, Temmuz 2021’de bundan önceki yıla bakılırsa 25 milyon dolar gelir düştüğünü bildirdi.
İlgili: Uzmanlar, müzik NFT’lerinin içerik oluşturucular ve hayranlar arasındaki bağlantıyı iyi mi geliştireceğini açıklıyor
Living Opera COO’su Christos Makridis, Cointelegraph’a yapmış olduğu açıklamada, NFT’lerin klasik sanatçılar ve opera sanatçılarının bağışlama ve bağışlar için geleneksel teklif sürecini atlamaları için yeni bir yol açtığını söylemiş oldu.
“Blockchain tabanlı dijital varlıklar, sanatçıların hayırseverlerle direkt bağlantı kurabilmesi ve bu yönetimsel masrafların çoğunu ortadan kaldırabilmesi için geleneksel engelleri, teklifleri, sanatçı bağışlarını vb. ortadan kaldırıyor.”
Makridis, NFT’lerin bu türdeki sanatçılara daha ilkin asla var olmayan “kısa vadeli likiditeye” erişim sağladığını söylüyor.
Bazı klasik sanatçılar, Yeni Zelandalı besteci Matthew Thomas Soong yada Amerikalı besteci müzisyen Cristina Spinei şeklinde kişisel NFT’lerle uğraştı.
2021’de Dallas Senfoni Orkestrası, klasik müzik NFT’lerinin ilk öncülerinden biriydi. Orkestra, Met Opera’nın pandemi ile ilgili maaş kontrolünün askıya alınmasından etkilenen müzisyenler için bir bağış kampanyası olarak bir NFT yayınladı.
Living Opera’nın DAO benzeri yapısı, katılan sanatçılar ve projeleri için mikro hayırseverliğin yolunu açıyor. Parassidis, oldukça geleneksel bir endüstride bu tür yeniliklerin ender bulunduğunun altını çizdi ve NFT’leri sosyo-kültürel değişiklik için bir katalizör olarak nitelendirdi.
“Hakkaten daha çok görünürlük gerektiren seslere, sanat biçimlerine ve nedenlere dikkat çekmek için bir mekanizma olarak kullanılabilirler.”
Hem Parassidis hem de Makridis, bu değişen teknolojinin gençleri sanat formuyla ilgilenmeleri için heyecanlandırmaya destek olabileceğini ve uzun vadeli hayranlara yeni katılım olanakları sunabileceğini söylüyor.